Skaisti Rembranta roboti. Rembrants - viss, kas jums jāzina par slaveno holandiešu mākslinieku. roks Rembranta dzīvē
Pasaules muzejos var ieliet kāda cilvēka attēlus, mūsdienu uzskatus par cilvēku ādu uz Zemes. Bailes un prieks, laime un mācīšanās robotos parādās tik dabiski, ka ir grūti tam neticēt. Šalēnas popularitāte, traģiskā daļa un dzīves kopsavilkumi joprojām tiek izmantoti kā pātagas un filozofiskas pasaules dzinulis.
Jaunatne
Mākslinieks Rembrants dzimis 1606. gada maiznieka ģimenē Nīderlandes pilsētā Leidenē, kas auga Reinas bērzā. Pat agri es redzēju māksliniecisku talantu. Pavadījis kādu laiku mājās, jauneklis devās uz Amsterdamu, lai mācītos pie slavenā gleznotāja Lastmena. Sākums bija niecīgs, un 19 gadu laikā Rembrants atkal pievērsās Leidenai. Veselu stundu es rakstu savus tuvinieku un mīļoto cilvēku portretus, kā arī ļoti cienu pašportretus. Līdz šim esmu saglabājis autora robustumu, attēloju sevi bildēs.
vizannya
Kad mākslinieks-pochatkіvets noņems paziņojumu par nomaiņu no operāciju ģildes. Tā parādās robots "Anatomijas nodarbība". Glezniecība atdzīvina Rembrantu. Es tūlīt atņemšu vairāk nekā piecdesmit muižnieku un Amsterdamas muižnieku portretu aizstājējus. Tūlīt pēc popularitātes pieaugšanas un maistera labestības. Uzvarēja antīko un vecmodīgo tērpu kolekcija. Vin nabuva ir grezna kabīne, kas atgādina vecmodīgas mēbeles un mākslas priekšmetus.
Saskija
28 Rembranta akmeņos, gleznas, kas kļūst arvien populārākas, sadraudzējas ar Saskijas meiteņu bagātību. Kļūstot draugiem ar mīlestību un ne tikai ar mīlestību, bet arī palielinot viņa cohana kapitālu. Rembrandts, dievinājis savu komandu, bieži attēlojot spilgtus attēlus savos robotos. Viena no jaunākajām mākslinieka gleznām "Pašportrets ar Saskinju" parāda laimīgo Rembrantu ar savu jauno komandu. Tajā pašā laikā mākslinieks varēs pārdomāt robotu sēriju ar Bībeles sižetu. Šādi Rembranta gleznas sauc par "Ābrahāma upuri" un "Belsācara Benketi". Līdz perioda beigām tiek izmantots arī viens no jaunākajiem meistara "Danaia" robotiem. Gleznu lapoja mākslinieka kіlka razіv un maє kіlka autora iespējas.
zaid dzīvi
Gleznotāja bezrūpīgā stunda bija triviāla. Ne visi bija piemēroti Rembranta stilam attēlot cilvēkus tādus, kādi viņi ir. Gleznas "Nichny Watch" rakstīšana izraisīja neimovirny skandālu. Uz audekla parādījās trešo pušu personas. Mozhlvo, lodes iemesls ir tas, ka mirstošā Kohana Saskijas roboti saslima ar tuberkulozi. Attēlā vienlaikus ar šāvēju figūrām var redzēt dvchini siluetu, tātad maistera komandu nagadu. Rudens sākuma autora popularitāte. Nebūs jaunu kandidātu uz Mayzhe. Zaudējis savu ikdienu un visu savu, Rembrants, attēli, kas pazīstami kā jauns, filozofisks burvis, sāk parasto cilvēku un viņu mīļoto tēlus. Laimē daudz rakstot Grēka tēlu, kā arī cilvēkus, kuri viņu sajutīs pēdējā dzīves klintī. Mums ir stunda, lai apskatītu Rembranta gleznas ar nosaukumu "Veca cilvēka portrets Červonijā", "Grēka Tita portrets lasīšanai" un іnshі roboti. Mēra pildspalvas dzīvē ir vēl viens šedevrs - "Pazudušā grēka pagriešanās". Šajā attēlā meistars iedomājas sevi kā vich mandrivnik, it kā klīstu pa svarīgiem, mazas slavas ceļiem. 1969. gadā, godinot zilo krāsu ar tās nosaukumu, pats Rembrants nomira, zaudējot radošo darbību visā pasaulē. Mākslinieka sezonas gleznas ieņems vietu jebkurā lieliskā svita muzejā.
Sami Rembrants. "Anatomijas stunda" (1632)
Qia picture є pirmie lieliskie deputāti, kurus Rembrants noraidīja, dodoties uz Amsterdamu. Uz audekla ir attēlota kolofonija tila, ko veica Dr Tulps. Ārsts apdare, aiz rokas cīpslas knaibles palīdzības, parādot saviem zinātniekiem, kā saliekt pirkstus. Daži grupas portreti tajā laikā bija vēl populārāki pasaules vidū. Tiesa, parasti grupas dalībnieki viņus aicināja, sēžot rindā. Rembranta, gleznas bija kā daba un reālisms, un tie attēloja zinātniekus biezā gurtā, ar cieņu skaļi Dr Tulpa vārdos. Atklāsmes Blidi un pats līķis ar spilgti gaišajām pludmalēm ir redzams drūmajā un tumšajā atturīgajā attēlā. Robots atnesa Rembrantam pirmo popularitāti, par ko deputāti uzdūrās autoram ar vārda nosaukumu.
"Pašportrets ar Saskinju" (1635)
Visu savu dzīvi Rembrants rakstīja vairākus pašportretus. Attēls ir viens no slavenākajiem. Šeit mākslinieka prieks ir attēlots Volodijas Kokhanoja laimē. Emocionālā nometne glezna ir redzama tēlu šķietamajā skatienā, Rembranta kopīgajā izskatā, manekeni pārblīvē laime un labklājība. Tomēr portretos ir provokācija: mākslinieks attēlo sevi arī tā “pazudušā zilā” tēlā, kurš ir Benketa kā nelietīgs kurtizāns. Kā tas ir spēcīgi redzams "pazudušais sin" visā pašportretā no tā, kurš zina skatienus no vienas un tās pašas bildes!
Danae (1636)
Nayvidomisha no Rembranta gleznām. Tas tika uzrakstīts mīta motīviem par Persejas māti Danu. Aiz leģendas velna tēvs zina, ka viņa meitas dēls mirs, un ieslodzīja viņu pidzemellā. Zevs vigljada redzeslokā iekļuva zelta dēļā, kuram piedzima Persejs. Attēls ir pieskrūvēts sevī ar vēl nebijušu aromātu, kas raksturīgs mākslinieka radošumam. Centrā sievietes mērķi aug, kamēr viņa pavada savu miegaino gaismu. Rembranta vispārējā tēlā, kura gleznas bieži attēlo jums tuvus cilvēkus, attēlojot viņa Kohana komandas Saskijas tēlu. Jaunās sievietes tēls tiek attiecināts uz komandas nāvi. Tiks būvēts, ja raudās par pokіynoї daļu. Pēc sava mīļākā bērna pārrakstīšanas Rembrants pēc iespējas vairākos veidos mainīja attēla iestatījumus. Atsevišķi gadījuma rakstura toņi un zeltaini skatieni ir naidīgi pret viņu vitalitāti un rakstīšanu.
Brīnišķīga un dramatiska attēla daļa, kā arī paša mākslinieka dzīves vēsture. Chimalo vlasniks izmaiņu autora nāves šedevrs. "Danae" uzņēma labu attēlu slavenajā kolekcijā "Ermitazhu" 1985. gadā muzejā tika ievietots neatbilstošs vipadoks, piemēram, ledus, neļaujot gaismai par iespēju vērot Rembranta darbus. Viens dievišķs pretinieks pirms gleznošanas un šļakstīšanas ar skābi. Farba sāka nevainīgi gurgulēt. Bet ļaunais cilvēks nejutās īpaši labi: viņš pāris reizes ar nazi uzlika nāvi uz audekla, ja vien viņš nebija zupīns. Poshkorakņa uzdūra gandrīz 30% no šedevra. Manijakoms pirms 6 gadiem parādījās kā Bronijs Maigis psihiatriskajās klīnikās. 12 iežu trivala gleznas restaurācija. Inficēts, lai demonstrētu "Ermіtazhі" par šedevru no vandāļiem. Cikaviy ir vēl viens fakts. Tvir noslēpums un reprodukcija bieži ir pazīstama filmās. Piemēram, "Danae" parādās "Banditsky Petersburg" sērijā kā Rembranta glezna "Egina".
"Nichny Patrol" (1642)
Būla gleznu nomainīja Rembranta Strelets nodaļas vadītājs. Uz audekla ir attēlota milicijas kompānija, jaka tiek nosūtīta uz atdalījumu. Musketieri, pidbad'oruvala bungu rullis, parādās kārtībā ar sociālā statusa karavīriem, kas ir gatavi cīņai. Visi parastie vīrieši un patriotiskā porainība. Robots pielāgojas visu attēlu un detaļu pārdošanai. Rembranta glezna "Nakts sardze" bija ļauna skatieniem, kas uz tiem skatās, ārpus redzamā realitātes. Autors centīsies ne tikai parādīt visu varoņu īpatnības, bet arī atklāt ādas karavīra iekšējo gaismu. Wistup gleznas apoteoze Triumfa arka- pagātnes panākumu simbols un jaunu krāšņu pārmaiņu līderis. Aiz krāsainu krāsu (zeltainas, melnas un zhovty) palīdzības vyskivu enerģija, drāma un noskaņas tīrība vēlas atvērties. Ādas rakstura raksturu un daļu nolasa mākslinieka pildspalva.
Svarīgākā meitenes piedziņas versija, attēls attēla centrā. Vona būs redzama no spilgtajām farbām un eņģeļu aicinājumiem. Mozhlivo, militāro spēku talismanis. Par dvchinka іnshoyu versiju - autora kokhan komandas tēls, kurš pirmo reizi devās gleznotā attēla pašā attēlā. Jak vіdomo, robots nekrita pie deputātu dvēselēm. Tāpēc, tā kā smarža bija nopirkusi attēlu, smirdoņa barbariskā veidā veidoja audeklu un pacēla viņu zālē ballītei.
"Pazudušā grēka pagrieziens" (1666-1669 g.)
Rembranta glezna "Pazudušā zilā pagriešanās" ir viens no skaistākajiem pašmāju mākslinieka darba augstumiem. Vona Bula tika uzrakstīta mēra pēdējā akmeņainajā dzīvē. Tā nav stunda, ja tā ir nomodā vecajiem un nepazīstamajiem, prasīgajiem un badā dzīvojošajiem. Pazudušā sinonīma tēma mākslinieka darbā tika atzīta ne reizi un agrāk. Qia robots є visnovkom, slavenā autora bagatorisko radošo prātu pedagogu bērni. Glezniecība viprominuє visu siltumu un glibīnu Rembrandt palіtri. Merekhtlivi farbi un vitoncena gras gaismas un tіnі veicina galveno varoņu attēlus. Svarīgā vecākā un pazudušā zilā acīs valda vesela veiklības noskaņa: kajatja un mīlestība, žēlsirdība un atcerētā ieskata sirds. Viss gleznotāja psiholoģiskais talants tiek atklāts mākslinieka domai "Izrādījās". Vins savā bērnā ir iekļāvis visus radošās devas uzkrājumus, visu aizraušanos, visu dabu.
visnovok
Ir svarīgi to gaidīt, piemēram, attēlojot Rembrantu, kas ir parādīts tsy statti. Daži akmeņi jau ir pagājuši kopš sākuma dienas, daži no taukaino sveču klintīm ir skanējuši trīs gadsimtu vēsturē! Mēs varam tikai zdogaduvatisya, jo smaka bija redzama cilvēku dienās. Laiks stundu un līdz dienas beigām milioni shanuvalnikov, ievērojot slavenā gleznotāja talantu, brīnās par saviem šedevriem dažādos muzejos.
Rembrandt Harmenszoon van Rijn (1606 - 1669 Rocky Life) - holandiešu gleznotājs, grafiķis un kodinātājs. Praktizētāji radošumu pilnveido līdz dziļai, filozofiskai rīcības izpratnei un cilvēku iekšējai gaismai, pateicoties viņu emocionālajai pieredzei.
Reālistisks un humānistisks, pateicoties savai sutta, tas iezīmēja 17. gadsimta holandiešu mākslas attīstības virsotni, spilgti individuālajās un pamatīgajās mākslas formās ieviešot augstu morāli un ideālu, cilvēku pasauli skaistā.
Rembrants. Malunok "Hidži zem debesīm, pirms vētra kustas" (1635 rik) Mākslinieka pagrimums Rembrantam pāraug gadagados: portreti, klusās dabas, ainavas, ainu žanri, gleznas par Bībeles, mitoloģijas un vēstures tēmām. Rembrandu buvu neapgāza mērs Malunk i.
Rembrants. Kodināšana "Mlyn" (1641 rik) Maybutnijs ir lielisks mākslinieks, kurš dzimis miroshniku ģimenē. Rakstot īsas stundas navčanju Leidenes universitātē 1620. gadā, pēc tam, kad bija piesavinājies sev noslēpumu. Viņš sāka gleznot pie J. van Swanenbürch Leidenē (no 1620. - 1623. gadam) un P. Lastmana Amsterdamā 1623. gadā. Laika posmā no 1625. līdz 1631. gadam klints izveidojās Leidenē. Attēls var kalpot ar Elastmanovska mucu, kas injicē mākslinieka radošumu " mūzikas alegorija“, Rakstījis Rembrants 1626. gadā.
Rembrants "Mūzikas alegorija" Bildes " Apustulis Pavlo"(1629 - 1630 roks) ta" Simeona pid templis"(1631 rik) Rembrandts pirmo reizi svitlotin jaka vikorists, lai uzlabotu attēlu dabu un emocionālo daudzpusību.
Rembrants "Apustulis Pavlo" Klints vidū Rembrants viegli noglāstīja portretu, vivchayuchuyu mimіku cilvēka vainu. Mākslinieces radošie joki visā periodā, kad tika spēlēta pašportretu un mākslinieka ģimenes locekļu portretu sērijā. Asis ir tāds Rembrants, kurš iztēlojas sevi 23 gadu vecumā.
Rembrants "Pašportrets" 1632. gadā Rembrants pārcēlās uz Amsterdamu, sadraudzējoties ar patriciķi Saskiju van Eilenrihu. 17. gadsimta 30. gadsimts māksliniekam - ģimenes laimes un lielisku māksliniecisko panākumu baznīca. Ģimenes pāris ir attēlots attēlā " Pazudušais grēks krodziņā"(Riks 1635).
Rembrants "Pazudušais sins krodziņā" (1635 rik) Tajā pašā laikā mākslinieks glezno audeklu " Kristus pirms vētras stundas Galilejas jūrā"(1633 rubļi). Glezna ir unikāla māksliniekam, kurš ir vienīgā mākslinieka jūras ainava.
Rembrants "Kristus nāk vētrā uz Galilejas jūras" glezna " Dr Tulpa anatomijas stunda”(1632 rik), būdams mākslinieks jaunā veidā, pārskatot grupas portreta problēmu, piešķirot dzīves kompozīcijām neredzamību un ievedot cilvēkus portretos kā vientuļai personai, Rembrants guva plašu popularitāti. Iegūstot lielu naudu, vispirms tika slavēts zinātnieku skaits.
Rembrants "Dr Tulpa anatomijas stunda" Pilsētnieku vietnieku portretu vietniekos mākslinieks ir droši nodevis denonsēšanas skaitļus, citas apģērba detaļas, razkishnykh koshtovnosti bikses. Jūs varat redzēt cenu uz audekla " burgrave portrets“, Uzrakstīts 1633. gadā roci. Izmantojot plašu modeļu klāstu, sociālās īpašības netika rūpīgi pielāgotas.
Rembrants "Burgrave portrets" Vilnіshіmi un motivējoši savā sastāvā-astotie pašportreti un tuvinieku portreti:
- » Pašportrets“, Raksti 1634. gadā roci. Šobrīd audekls atrodas Luvras ekspozīcijā.
Rembranta "Pašportrets" (1634 rіk) - » smaidīja Saskija". Rakstu portrets 1633. gadā. Šajā dienā esiet Drēzdenes attēlu galerijā.
Rembrants "Usmіhnena Saskia" Roboti dzīvo bez viduvējas kompozīcijas, spilgtā gleznošanas manierē, majestātiski, atgādina vieglu, zeltainu zeltainu dūkšanu.
Smilivy wiklik klasiskos kanonus un tradīcijas mākslinieka darbā var uzvilkt uz audekla. " Ganimeda uzvara“, Uzrakstīts 1635. gadā. V Dāņu brīdis robots atrodas Drēzdenes mākslas galerijā.
Rembrants "Vikradennya Ganimed" Glezna "Danae"
Mēs parādīsim mākslinieka jaunajiem estētiskajiem skatieniem monumentālu kompozīciju " Danae"(Rakstīts 1636. gadā), jauki pievienojas super sarakstam ar Itālijas renesanses lielajiem meistariem. Mākslinieks pishovs pret attēla kanoniem, izveidojis skaistu attēlu, viņš pārsniedza pašreizējā paziņojuma par godīgu skaistumu ietvaru.
Ogolenu figūra Dana, tālu no klasiskajiem sievišķīgā skaistuma ideāliem, Rembrants Vikonovs par reālisma maiņu bez vidus un itāļu varenības tēlu ideālo skaistumu, mākslinieks iebilda pret garīguma garīguma siltumu
Rembrants "Danae" (1636 rik) Smalkā dvēseles vide, gleznotāja lodes pieredze pārvēršas attēlos " Deivids un Džonatans"(1642 рік) i" svēta ģimene"(1645 rubļi). Yakisnі Rembranta gleznu reprodukcijas var uzvarēt dekorēšanai bagatio stilos.
1656. gadā Rembrandtu nopelnīja nerentabls pansionārs, un tas viss tika pārdots publiskā izsolē. Uzvarot sajūtas, viņi pārcelsies uz Amsterdamas ebreju kvartālu, nodrošinot savu dzīvi.
Rembrants "Svētā ģimene" (1645 rik) Glezna "Pazudušā grēka kārta".
Nīderlandiešu birģeru vēsākie nervi jutās Rembrantu viņa mūža pēdējā klintī. Tomēr mākslinieks prodovzhuvav izveidot. Rikam līdz vīna nāvei, sākot no paša ģenētiskā audekla kāta " Pazudušā grēka kārta"(1668 - 1669 rock), kurā bija iesaistītas visas mākslas un morāles un ētikas problēmas.
Māksliniekam ir plašs attēlu klāsts no visa salokāmā un lielu cilvēku noskaņojumu klāsta. Attēla galvenā ideja ir cilvēka inteliģences, gara un dzīvīguma skaistums. Kulminācija, sajūtu uzplaiksnījums un nākamais brīdis aiz muguras, ļaujot atkarībām iesaistīties dažādās pozās un tēva un dēla zemiskajos, lakoniskajos žestos.
Rembrants "Pazudušā grēka kārta" Rembrants Harmenszons van Rijns (1606-1669) - holandiešu mākslinieks, gleznotājs un gravieris, lielisks glezniecības meistars, lielākais holandiešu glezniecības zelta galvaspilsētas pārstāvis.
Rembranta van Rijna biogrāfija
Rembrandt Harmenszoon van Rijn dzimis Nīderlandes pilsētā Leidenā 1606. gadā, 15. aprīlī. Tēvs Rembrants kļūs par dzirnavnieku, māte - labi cepta, kauslis maiznieka meita. Iesauka "van Rijn" burtiski nozīmē "no Reinas", tāpēc no Reinas upēm domāja de Rembranta senči. Ar 10 bērniem ģimenē Rembrants Buvs ir jaunākais. Pirmie bērni sekoja tēvu pēdās, un Rembrants izvēlējās pirmo ceļu - mākslinieku un izglītoja viņu latīņu skolās.
13 gadu vecumā Rembrants arvien vairāk mācījās un arī iestājās universitātē. Vіk todі nіkogo nav bentezhiv, smut šajā stundā, bija zināšanas ciematā. Bagato vchenikh pieļauj, ka Rembrants iestājās universitātē nevis tāpēc, lai to izlasītu, bet gan laboja to kā rindu no armijas.
Pirmais Rembranta skolotājs bija Buv Jacob van Swanenbürch. Pēdējam lielajam māksliniekam bija trīs rockies, pēc tam viņš pārcēlās uz Amsterdamu, lai apmeklētu Peteru Lastmenu.
Z no 1625 līdz 1626 rr. Rembrandts pagriezās savā dzimtajā vietā, pieņemot zināšanas par māksliniekiem un Lastmana zinātnieku darbību.
Tomēr Rembrants ir pārdzīvojis visas Rembranta domas par mākslinieka karjeru Holandes galvaspilsētā, un atkal pārcēlās uz dzīvi Amsterdamā, kā arī sadraudzējās ar bagāto pilsētnieci Saskiju van Elenburgu un gleznu “ jaunā ārsta Tyulp anatomija ”atdzīvināja dzīvi.
Rembranta van Rijna radošums
Maistram viņš jutās laimīgāks savā dzīvē desmit gadus. Pie jaunajiem bezvalstniekiem (Rembranta skola).
Tajā pašā laikā tika uzrakstīti šādi šedevri, piemēram, "Pašportrets ar Saskinju" (1635) un "Danae" (1636).
Rembranta noslēpums 30. gados rr. Es atgriezīšos renesanses un baroka vēsturē un novatoriskajā pieejā klasiskajiem sižetiem.
Strauju panākumu periods beidzās 1642. gadā: robota "Nichny Watch" brīnumu - Amsterdamas Streltsky ģildes biedru grupas portretu - audzināja deputāti, kuri neizvērtēja mākslinieka jaunumu. pamatojoties uz dažiem no tiem.
Rembrants praktiski pārstāja likvidēt aizvietotājus, viņi atstāja visus zinātniekus. Saskija nomira tajā pašā laikā.
Z 40. rr. Rembrants ieraudzīja sevi teātra izrāžu radošumā, gleznā viņš kļuva mistisks, spogladalisks vālītis. Bieži mākslinieks pievērsās savas citas komandas tēlam - Hendrikam Stofelim.
Glibinoy, miers un emocionāls spēks visās nozīmēs, glezna "Svētā ģimene" (1645), pašportretu sērija, skaistas ainavas. Nedaudz no neveiksmīgajiem prodovžuvali gāja garām Rembrantam: 1656. gadā tos cepa neprofesionāls pansionārs, daži tika pārdoti izsolē, un ģimene pārcēlās uz pieticīgu stendu Amsterdamas ebreju kvartālā.
Glezna "Jūlijas Civilisas čūska" (1661), kuru sedza rātsnams, izpirka "Jaukas patruļas" daļu. 1663. gadā mākslinieks izlēja pāri komandai i grēks.
Neiesaistoties pogiršenjas rītausmā, Rembrants turpināja rakstīt savas gleznas. Glezna "Pazudušā sina pagrieziens" (1668-1669 rr.) Kļuva par sava radošuma bērnu.
Rembranta pašportreti attēloja visu viņa dzīves posmu un radošā ceļa posmu. Brīnumu smaka pati par sevi, tāpēc, ka tie ļauj mums pārvarēt maģistra attīstību, kā arī uz to, ka mākslinieki - no ser Džošua Reinoldsa līdz Markam Šagālam - bija maģiski mantot Rembranta pēcpusi cerībā uz izlūkošanu .
Rembranta glezna "Jēkaba de Heines portrets III" ir iekļauta Ginesa rekordu grāmatā, jo lielāko daļu laika tā tiek atzīmēta pasaulē. Buļļa attēls ir nozagts un to zina čotiri razi. Viņi mums iedeva zīmīti "Rembrants vīnam". Portrets tiek aizvests uz Londonu, Dalviča galerijā.
Dažas mākslinieka Rembranta gleznas, tostarp "Danae", "Ābrahāma upuris" un "Aman's Disgrace", tiek glabātas Suverēnajā Ermitāžā (Sanktpēterburga). 1985. gadā viņš bija garīgi slims, uzdzerot "Dana" sirchan skābi. Restaurācija ilga 20 gadus. Tagad "Danae" var trāpīt aiz zakisny rock bumbas.
"Rembranta projekts pirms slidņicka" ir vesela cilvēku grupa, kas spēj analizēt izcilā mākslinieka pagrimumu. Projekts veidots no 1968. gada līdz rokam.
Līdz stundas beigām mākslinieka sukām bija jāaptver 800 gleznas. Projekts to tikko ir sapratis: mazumtirgotājiem ziņa ir nākusi, bet tas viss ir tuvu 350.
Raštu gleznoja Rembranta zinātnieki, kā arī mākslinieki, uz kuriem tika ievietots Rembrants. Piemēram, slavenības “Cholovik at the Golden Sholomi” no Berlinska mākslas galerijas, nākamā stunda ienāca maistera darbā, parādoties kā nezināma mākslinieka attēls.
Rakstot centrālās statistikas iebiedētāja vikoristani materiālus šādās vietnēs:place-fact.com ,
Ja zinājāt neprecizitātes vai jums ir jāatjaunina statūti, nosūtiet mums informāciju uz e -pasta adresi [E -pasts aizsargāts] vietnē, mēs un mūsu lasītāji būsim kopā ar jums.
biogrāfija:
Dzimis 1606. gadā Nīderlandes pilsētā Leidenē, tai bija 15 gadu. Tēvs Rembrants kļūs par dzirnavnieku, māte - labi cepta, kauslis maiznieka meita. Iesauka "van Rijn" burtiski nozīmē "no Reinas", tāpēc no Reinas upēm domāja de Rembranta senči. Ar 10 bērniem ģimenē Rembrants Buvs ir jaunākais. Pirmie bērni sekoja tēvu pēdās, un Rembrants izvēlējās pirmo ceļu - mākslinieku un izglītoja viņu latīņu skolās.
13 gadu vecumā Rembrants arvien vairāk mācījās un arī iestājās universitātē. Vіk todі nіkogo nav bentezhiv, smut šajā stundā, bija zināšanas ciematā. Bagato vchenikh pieļauj, ka Rembrants iestājās universitātē nevis tāpēc, lai to izlasītu, bet gan laboja to kā rindu no armijas.
Pirmais Rembranta skolotājs ir Buv Jacob van Swanenbürch... Pēdējam lielajam māksliniekam bija trīs akmeņi, pēc tam viņš pārcēlās uz Amsterdamu, lai apmeklētu Pīteru Lastmenu. Z no 1625 līdz 1626 rr. Rembrandts pagriezās savā dzimtajā vietā, pieņemot zināšanas par māksliniekiem un Lastmana zinātnieku darbību.
Tomēr Rembranta Virišiva pēdējās domas, mākslinieka karjera par darba nepieciešamību Holandes galvaspilsētā, un atkal pārcēlās uz Amsterdamu.
1634. gadā rotsi Rembrants kļuva par Saskijas draugiem... Līdz brīdim, kad kļuva pazīstams ādas bulvārī (pie Rembranta, par gleznu rakhun gleznu, un Saskijas tēviem tika liegta recesija). Tātad scho tse nebija mīlestības pret rozrahunk. Smird patiešām karsti un kaislīgi mīlēja vienu.
U 1635 - 1640. gadu rr. Komanda dzemdēja trīs bērnus Rembrantam, un visi smirdoņi nomira kā jauni cilvēki. 1641. gadā Saskija dzemdēja Sīnu, kuru nosauca par Titu. Ditina redzēja, ale, diemžēl, viņa nomira 29 gadu vecumā.
Dziesma par komandas Rembranta nāvi ja viņš nezināja sevi, viņš nezināja, kā klīst, bet zinot gleznas blāvumu. Pats rik, ja viņa komanda nomira, viņš pabeidza gleznot "Nichny Watch". Ar Titu jaunais tētis nedomāja, ka varētu iederēties; Pagāja gandrīz 2 gadi, un auklīte pārgāja uz stendu. Es kļuvu par jaunu sievieti Hendriks Stofels... Un kāpēc jūs kļuvāt par Gert-Dirks? Vona iesniedza tiesā prasību pret Rembrandtu, vazhayuchi, iznīcinot shlyubny līgumu, Alevona spēlēja spirtu, un kauslis tika iztaisnots pareizajā kabīnē, kurā viņa pavadīja veselus 5 gadus. Zvіlnivshis, nomira caur likumu.
Jaunā aukle Hendrik Stoffels dzemdēja divus bērnus Rembrantam. Ak, persha bērns ir zēns, viņš nomira bērnībā, un Karnela meita Adina jaka pārdzīvoja savu tēti.
Maz jāzina, scho Rembrandt mav duzhe svєrіdnu kolektsіyu, Jakā bija itāļu mākslinieku gleznas, mazi bērni, gravējumi, mazi krūšturi un navi zbroy.
Zakhida Rembranta dzīve
Palīdziet Rembrantam, tas bija sūdīgi. Nebija ne santīma, naudas summa mainījās. Mākslinieks tam pārdeva daļu no savas kolekcijas, taču viņš to neslēpa. Vіn buv uz robežas starp dzeršanu līdz v'yaznitsa, ale tiesu buv uz viņa cory, ka jums bija atļauts pārdot visu elektrotīklu un no borgs datuma. Vinnija stunda joprojām ir dzīva kabīnē, kas vēl nav apgulties.
Tims stunda Tīts un mātes organizēja uzņēmumu, jo viņi nodarbojās ar mākslas priekšmetu pārdošanu, tāpēc es vēlētos palīdzēt Rembrantam. Patiesībā, acīmredzot, līdz mūža beigām mākslinieks nemaksāja par savu naudu, bet nezaudēja savu reputāciju Rembrantam, viņš brīnījās cilvēku acīs kā vienkāršs cilvēks.
Rembranta nāve bija pilnā sparā. 1663. gadā rotsi nomira mīlestībā pret mākslinieku - Hendriku. Pēc desmit stundām Rembrants pārņēma savu dēlu Titu un nosauca viņu. 1669. gadā rotsi, 4 zhovtnya vin pats pameta svit, ala, pametis slaidu cilvēku sirdīs, lai viņu mīlētu.
Pazudušā zilā pagriešanās, 1669. Audekls, olīvu, 262x206.
Mabut, kaut arī Rembranta audekls ikdienā neiedvesmo ainas, kā bilde. Jaunās Derības sagrābšanas sižets. Ussus raspovіdaє līdzība par zilo, kurš atturīgajā pusē neatlaidīgi atņems savu daļu no tēta un marnu її. Ja, izvēloties garu, ir jāvēršas mājās, tētis viņam tūlīt piedod un priecājas. Līdzības reliģiskā jēga ir šāda: it kā bi nebūtu cilvēks, kajatja uzņemas vainu, lai tiktu iežogota piedošanā. Šeit Rembrants, mabuts, pieņēma līdzības nozīmi. Īsi mati, kas nogriezti uz pazudušā zilā galvas un noskūti, lai runātu paši par sevi, un komiskā zberiga radīja slodzi kolishnyu rozkish. Valkā kurpes, viena vaina, stāvot tēta priekšā uz ceļa. Tētis pieglausties līdz krūtīm, piedod viņam. Raksturīgi, ka Rembrants ir unikāla konflikta līdzība: ir skaudīga auss dzirde, viņš vēlas, var, viņš stāv tēva aizmugurē.
Svētā ģimene un eņģeļi, 1645. Audekls, olīvu, 117x91.
Derzhavny Ermіtazh, Sanktpēterburga
Qia pilnveido dievišķa attēla pazemināšana, Rembranta dāvana tādai pasaulei, kas ir dievišķa un zemiska, taču nav iespējams arī novilkt robežu starp tām. Bogomatīrs pārtrauca lasīšanu, izlaboja kliegšanu pie Dityatko un varbūt pat kliedza Jogo, atmaskojot Jaskravogo gaismu, kurš tika aicināts uz Jogi krāšņumu. Sponsorējot nіzhnostі Marya paklupa pār Isu, ar patiesi mātes turbokompresoru, viņa pirmo reizi bija satriekta, un ar bērnu viss ir kārtībā. Nav iespējams gulēt kā sapnī pītos koliskos; Fonā ir Marijas Josipas testeris. Māte, bērns, navit koliska - tīri holandiešu tipi 17. gs. Tse varētu būt boo, mabut, be-yak zvychana sіm'ya, yakbi nav ļauni eņģeļi-bērni no debesīm.
Pazudušā grēka kārta. Sīkāka informācija, 1669.
Audekls, ol_ya, 262x206. Gsudarstvenny Ermіtazh, Sanktpēterburga
Vikradennya Ganimed, 1635. Audekls, eļļa, 171x130.
Drēzdenes Mākslas galerija, Drēzdene
Sofoniba paņēma bļodu ar nevārītu, tūkstoš seši simti trīsdesmit chotiri.
Audekls, ol_ya, 142x152. Prado muzejs, Madride, Spānija
Ir lieliski publicēt šo attēlu pat tad, ja Saskija ir nagadu, es vēlos, lai Sofonibi vēsture nenonāktu jaunajā komandā. Sofoniba, kartāgiešu komandiera Hasdrubala meita, dzīvoja laikā, kad Kartāga bija cepusi Romā. Lai panāktu aliansi ar numidiešiem, Hasdrubals ieraudzīja savu meitu pie ķēniņa Sifaksa un pēc tam uzvarēja romiešu Masinisa sabiedroto, kurš netīši vēlējās uzņemt šņukstu karalieni. Ja romieši norobežoja yomu tsei shlyub, ļaujot Sophonіba izkļūt no pazemotajiem, nadіslavi bļoda no neapstrādātas, tāpat kā karaliene vipila nebija vapayuchis. Iespējams, ka Rembrants nav nopietni novietots līdz romantiskajai vēsturei, taču attēlā ir skaidri attēlots uzkrītošs brīdis un darbības apspriešana, atrodoties noteiktā laika posmā daudzās teātra dzīves dēļ.
Virsavia, 1654. Audekls, olīvu, 142х142.
Luvra, Parīze, Francija
Tas tika rakstīts, ja mākslinieks būtu bijis radošo spēku nodaļā. Bagato eksperti vvazayut, tāpēc tsya picture - lielākais no visiem Rembranta darbiem. Batseba, kas bija nogalinājis un vēlējies karali Dāvidu, pieņēma cieņu pret sarkanā tēlu. Vona bija redzama un ieņemta. Ekspedīcijas kulminācija bija vīra Beer-Shevi iebraukšana, kuru Dāvids bija vadījis līdz nāvei. Vēsture ir grūti atpazīstama, un komentētāji vienkāršā veidā paskaidroja Beer-Shevi. Ale, jak bieži buva ar Rembranta, ymovіrno, pomilkovo gleznām iedziļinās smalkajā tlumachennya. Bet jūs varat beigt man stāstīt, ka Virsavia girko razmirkovuє par savu daļu. Kompozīcija ir bagāta ar to, kas atkārto seno reljefu, tā ir attēlota, lai sagatavotos nosaukumam. Rembrants gleznoja Beer-Shevy kailu un bīdīja attēlu, lai radītu skaistu emociju pavērsienu. Rembranta draugs Hendriks Stofels kalpoja par paraugu uzņēmumam Beer-Shevi, ymovirno.
Simeona pid templis, 1669. Audekls, olia, 98x79.
Stokholma, Nacionālais muzejs
Ja es gribēju būt robota vietnieks 1661. gadā, uzvarētais guva nepabeigtu Rembranta raktuvē līdz viņas pašai nāvei 1669. gadā. Attēls ir uzrakstīts uz taisnīgā pravietojuma sižeta. Elders Simeons ir aizkustināts, bet tas ir “nenogalināt nāvi, nenogalināt Kristu. No Kunga. " Es prātoju, vai es esmu kopā ar viņu, vai Marija un Josips atveda Isusu uz templi. Rembrants jau ir atrisinājis briesmīgās aizstājējversijas tēmu (+1631). Tur dienu redz tempļa augstās kriptas, un pats robots detalizētā veidā ir Vikonans, spēcīgs jaunības, panākumu un godības periods. Šeit pēdējā akmeņainā rakstīšanas stils īpaši atgādina faktu, ka robots nav pabeigts, lai gan maz ticams, ka tas ir suttuvo: viss ir tikai uz šo brīdi, ja pusaklais sirmgalvis šūpojas rokās. bezsamaņā esošā Nemovļa ir aina, kas ir nepārtraukta.
Dāvids un Ūrija, 1665. Audekls, olija, 127х117.
Derzhavny Ermіtazh, Sanktpēterburga
Neredzams rakstīšanas datuma precizitātē, bet stāsta sižets, skaistās bildes noskaņa, kas kļuva par jauniešu dzinuli. Vienai versijai robots ir saistīts ar "Artaxerxes, Haman un Esfir". Vvazhaєtsya, ka šeit īstajā brīdī tiek parādīts Hamana puses tēls, ja es atņemšu ķēniņam visu cilvēku vainu. Tas ir arguments no liecībām, kas aizskar attēlus є skatuve no p'єsi, kas iestudēta 1659. gadā un nav balstīta uz Bībeles dzherelu. Šeit, nenormāli, tas ir teatrāli, ale, izņemot detaļu neatbilstības, sižeta nodošana neatspoguļo pieradušo skumju noskaņu, jo tā iedvesmo ainu. Lai to izdarītu, pareizi pārejiet pie vecās versijas. Šādā figūras pilienā ķervonijā - līkumā tika piespiests čoloviks no Beer -Shevi Uri, kurš bija Deivids, uztraucoties par izsaukuma beigām.
Dzied no krusta. 1634. Audekls, olija, 158х117.
Derzhavny Ermіtazh, Sanktpēterburga
Znattya z khrest - sižeta paplašināšana Eiropas glezniecībā. Tradicionālajam klātesamības vidum ir attēlota Dieva Māte - Jēzus un Arimate Yosip zinātnieku kolekcija. Trīsdesmitajos gados Rembrants uzgāja vairākas gleznas par Kunga ciešanu tēmu, tostarp “Hrestas paaugstināšana” un “Znyattya Z Khrest” holandieša stadiona īpašniekam Frederikam Hendrikam. Mēs paaugstināsim priekšstatu par lielāku attēlu, mēs to padarīsim lielāku. Tāpēc Vonai tika uzrakstīts mēneša eksemplārs, un viņš tika atņemts no paša mākslinieka līdz 1656. gadam, ja viņš sarūgtinājās. Ļauno Kristus figūru pārpludina spoža gaisma, Dieva Māte uz zemes, izlocītas drēbes, kurās gulēs Vīni, līdz augšāmcelšanai.
Ābrahāma upuris, tūkstoš seši simti trīsdesmit pieci
Audekls, ol_ya, 193х133. Derzhavny Ermіtazh, Sanktpēterburga
Viens no dramatiskākajiem brīžiem Vecais Zavitі... Ābrahāms ir gatavs upurēt Dievam savu vienu grēku Īzāku un piesiet nazi pār viņu, sasiet, iedot nazi visai guļamistabai. Attēlā Īzaks guļ uz kombaina virs koka. Svētajā vēstulē ir Kunga eņģelis līdz Ābrahāmam, kurš pierāda, ka spēj pakļauties Dievam un pateikt viņam, ka viņš ir zupinīts. Rembrants uztvēra redzētā drāmu: attēlā eņģelis satvēra Ābrahāmu aiz otas un nekrita. Aina tiek izspēlēta izvirtībā pret faktu, ka Ābrahāma lielā ieleja kliedza denunciju sinovijas, Īzāka galva tika atmesta atpakaļ un tika izveidota tā, lai ass ass iekļūtu apakšā esošajā kaklā. Minhenē ir lieliska iespēja visam sižetam, lai gan, iespējams, vairāk nekā častkovo ir atdarināt Rembranta zīmuli.
Benkets Belsacars. 1635. Audekls, olīvu, 168х209.
Londonskas Nacionālā galerija
Nīderlandē Rembranta dzīves laikā ir populāri lieliski audekli ar teātra efektiem. "Benket Belshazzar" demonstrē kā meistarīgs mākslinieks, interpretējot līdzīgus. Babilonijas ķēniņa Belsacara aprakstus pravieša Daniela Vecās Derības grāmatā. Bagātīgi apdzīvotā banketā man lika atnest zelta un sudraba traukus, tāpat kā mans tēvs Nebukadnecars, kas paņēma no Rusalimu tempļa svētnīcas. Pēc caru sodīšanas napovnīšu trauki ar vīnu saviem augstmaņiem, komandām un konkubīnām. Ja blūzs kļuva par galveno, parādījās raptoms tamnicha roka Uz sienas es uzrakstīju brīnumainus vārdus: "Mene, Mene, tekel uparsin." Daniēls, runājot no ķēniņa, smarža nozīmē viņa nāvi; tajā naktī pravietojums pazuda. Rembranta attēlā var dzirdēt sajūtu un bailes, kuras svētie tiesneši izlēja ar vīnu, kas arī ir simboliski. Brīnišķīgi ebreju valodā rakstīts, it īpaši burtu rozete, piemēram, zmushuє zgadati par Rembranta Jevreija Manasas Izraēlas konf, z yakim, tāpat kā vidomo, mākslinieks radīja stosunkiju.
Susanna un vecākais, 1647. Chervone koks, olīvu, 77х93.
Valsts muzejs, Berlīne, Nimeččina
Susanni vēsture iet uz apokrifu, Bībeles rakstu kriptu, patiesību tiem, kuri jau sen ir nonākuši pie secinājuma. Tomēr mākslinieki - katoļi un protestanti - nedomāja par gleznošanu pēc gleznas tēmas, radot drāmu un erotisko šarmu. Ja Susanna dodas uz pirti savā dārzā, divi vecākie ieiet un labo sūdus, līdz tie sūkstās, stelles, ja jūs nevēlaties ar viņiem dalīties gultā, smirdēt būs nepatiesa, it kā jūs būtu iemīlējusies jūsu cilvēki. Susanna meklē, un vecākie pavēl Kārpu sagūstīt, pat ja pravietis Daniels ir uzticēts labsirdīgajam skaistumam. Rembrants gleznu sāka 30. gadu vidū, bet Alevons Bula tika pārdots tikai 1647. gadā. Susanna, marno namagaєatsya aptver savu kailumu, shvidshe par rosserdzhena, nіzh perelyakana, ale vecis, kurš redzēja viņu nolādētu, naidīgu pret piesardzības precizitāti. Pamesti uz bērziem, sandales, mabutas, bumbiņas ar sarkaniem erotiskiem simboliem 17. gadsimta holandiešu noslēpumā.
Svētais Matejs un eņģelis, tūkstoš seši simti sešdesmit viens.
Audekls, ol_ya, 96x81. Luvras muzejs, Parīze
Viens no apustuļu portretu sērijas, kas rakstīts uz 60. gadu auss. Skatoties uz pirmajiem, vienfigurālajiem, portretiem, aiz attēlu apustuļa ir eņģelis, Matvija ķeras pie evaņģēlija rakstīšanas. Eņģelis duzhe nagaduє Titus, tāpat kā ļoti daudz modeļu jaunam, tomēr apustulis pēc redzes acīmredzami nav Rembrants. Izņemot reliģisko izjūtu, attēls brīnumainā kārtā atspoguļo kontrastu starp jauniešiem un vecajiem, kuri vēlas idejas galvenā varoņa lomu. Eņģeļu jaunība, mierīga, priecājoties par savējo, nāk Matvija, satvērusi roku pie vecā pleca. Svētais Matvijs zanurenija pie rosdumi, viņa roka ar pietūkušām vēnām smirdēja bārdu. Grāmata precīzāk ir sena manuskripta pārskatīšana, protests ir uzrakstīts meisteriski.
Erceņģelis, kurš pārrauga Tobiasa dzimteni, 1637. gads.
Koks, olīvu, 66x52. Luvras muzejs, Parīze
Kristus un sieviete, mīlestības vicrits, tūkstoš seši simti četrdesmit čotiri.
Koks, olīvu, 84x66. Nacionālā Londonskas galerija
Robota kvalitāte tiek galā ar dekorācijas naidīgumu, un, iespējams, tas ir uzrakstīts uz bagāta vietnieka vārda. Centrālā grupa ir attēlota ar rūpīgu apdari, detalizēti, kā 40. gados Rembrants gāja soli. Pērna no ķervona zelta rotājuma ar savu blisky nagaduє pili baroka stilā, es gribu Rusalimsky templi attēlu klāstā. Rakstu mācītāji un farizeji atveda pie Jēzus sievieti, kas bija aizvesta no mīlestības. Isus nozvejas rezultātā viņi uzmundrināja smaku, kas jāsit līdz šādiem akmeņiem, kā tas norādīts Moisejas likumā. Ісус ідповів: "Tas ir jums, ka bez grēka laiž pirmie radinieki savā akmenī". Neveiksmes ir aizgājušas tālu, bet dzīves iemesls un iemesls nav draudīgi. Attēlu iedvesmojuši dramatiski kontrasti: zīmējot vienkāršā brūnā shati isus ar zinātniekiem, harizma tiek piesaistīta grēciniekam, rakstu mācītājiem un farizejiem rožainās šķēlēs.
Samsons un Dalila, 1628. Ozols, eļļa, 61x50.
Muzejs Staatlich, Berlīne
Kristus pie Emmausa, 1648.
Audekls, ol_ya, 42x60. Luvras muzejs, Parīze
Viens no iecienītākajiem Rembranta sižetiem, Epifānijas epizodes no evaņģēliskā no Lūkas. Šī iemesla dēļ pieauga jaka Isuz, divi zinātnieki, viņi virzījās uz Emmausu, ciematu netālu no Urusalimas. Neznajometi tuvojās viņiem, pišovs ar viņiem, visu ceļu redzējis Rakstus un pasniedzis kopā ar viņiem maltīti kabīnē, kur nāca smaka. Ja viņi salauza maizi un pasniedza to, viņu acis to redzēja un smirdoņa atpazina Jēzu, bet tā augšāmcēlās no miroņiem, bet Vins viņiem uzreiz kļuva neredzams. Attēla agrīnajā versijā (gandrīz tūkstoš seši simti divdesmit deviņi) Rembrants dramatiski attēlo godīguma brīdi: viņš ieskicē Jēzu un zinātniekus, mēmo urazheni bliskavkoyu. Tūlīt tiek gaidīts dabiskums, cilvēcība, kā to redzēt: atņem nesaprotamo ņipru virs Jēzus galvas un slīcēju, ar skatienu iztaisno stūri, lai Dievam norādītu uz dievišķumu, kas, protams, nenozīmē zēns-kalps.
Nevira no apustuļa Toma, 1634. Koks, olīvu, 53x51.
Izglītības saimnieču muzejs imeni Puškina, Maskava
Svētais Toms, viena no divpadsmit Kristus mācībām, ir ieņemts attīstības jaunajā demonstrācijā. Rembrants, kas attēlo epizodes skatu no Jāņa Evaņģēlijas. Pisļa muižniecība no kores Isus, parādījusies zinātniekiem, parādot savas brūces. Fomi neslimoja, bet, ja daži zinātnieki pastāstīja jums par tiem, kas bach, Foma viņu ieraudzīja, sakot: “Es nelikšu pirkstu uz Jogi rokām ziedu dēļ, es nebāzīšu pirkstu. rokas. Es neticēšu Jogo ribām. " Visas dienas garumā, pēc Jāņa, Issijs parādījās Homi zināšanu un diženuma zinātniekiem, brūces tika plosītas. Tomasa pārliecinājumi Kunga Dieva Isusā. Rembrants iedomājās jaunu ainu: syaivo, kā iziet cauri Isai, lai tas būtu uzbūvēts kā vienots gaismas džerels, kā gadījumā ar svētību iet caur Tomasu.
Mozus ar likumu tabletēm, 1659.
Audekls, ol_ya, 169х137. Muzejs Staatlich, Berlīne
Likumdevējs Mozus no Sinaja kalna nokāpa tikai ar divām akmens plāksnēm, "uz kurām ar Dieva pirkstu rakstīts" Desmit baušļi. Tse, neprātīgi, urochista podija, ale ļoti svarīgi mēs dziedāsim, attēli šeit ir triumfa brīdis, ja Mozus, bachači, kā zilie izrailevi pielūdz zelta teļu, metot galdus no rokām un laužot uguni. Qia attēls, iespējams, lode tika aizstāta ar ģildes vadītāju un tika nozīmēta akmens izrotāšanai Amsterdamas rātsnamā.
Josips, Potifāra komandas vikrijs, 1655. Audekls, olīvu, 106x98.
Nacionālā Mystets galerija, Vašingtona
Rembrandt Harmenszoon van Rijn. Vecā vīra portrets červonijā 1654.
Audekls, ol_ya, 108x86. Ermitaža, Sanktpēterburga
Saskijas portrets kā Flori, 1634. Audekls, olija, 125x101. Ermitaža, Sanktpēterburga
Burvīgs jaunās Saskijas portrets, kas rakstīts tajā rikā, ja viņa tiktu ievēlēta par Rembrantu. Iedomājoties, ale, muļķīgi, ar prieku nosodot meitenes kopumā, šķiet, ka viņas ir nosauktas. Liecinieks galvas ubir un zizlis, neprātīgi, lai aicinātu Flora - vecā pavasara dieviete. Rakstīšanas dievietes tērps ar dievišķo varenību, pavisam atsauce uz Rembranta talanta lielumu, izpaužas savītā izturībā, kā mākslinieks pār cilvēku. Riks, šī iemesla dēļ, atkal uzrakstījis Saskiju Flori tēlā, ir arī slavens robots, es vēlētos, lai rentgena zīme parādītu, ka ir daudz Bībeles Džūditas ar nogriezto Holofernes galvu, yaku vona Triman.
Literatūras sievietes portrets, 1654. Audekls, olia, 109x84. Ermitaža, Sanktpēterburga
Jana Seksa portrets, 1654. Audekls, olīvu, 112x102. Amsterdama, sešu kolekcija
Mozhlivo, skaistākais no Rembranta portretiem. Jaunam cilvēkam ir brīnums sajust precizitāti un iespiešanos. Portreta detaļas ir ierakstītas retrospektīvi, un tām ir drosmīga nozīme kā bi mimokhid. Tsіkavі gudziki uz zhupanі un zelta shittya uz rožaini sarkana apmetņa, lai apskatītu mīmiku, lai pieskartos rokām, uzrakstīta ar enerģiskiem triecieniem; Siks vispār uzvilks dūraiņu - mākslinieks atnesīs rufiņu par cenu! Prikovuє cienīt personu, it īpaši zanuren pats par sevi izskatās, nevis saukts par vispārējo svitskogo nosaukumu Six. Direktora vietnieks par portretiem uzminēja savā draugā: "Tāds ir mans cilvēks Jans Siks, kurš pielūdza dinastijas mūzas." Sixx, patiešām, uzrakstījis labāko un izvēloties, izveido šedevru, ale vin buv ir arī lielisks sprinta tirgotājs. Līdz 50. gadu vidum Rembrants bija apmeklētājs jaunu laika periodu.
Evreiska ir nosaukta, 1665. Audekls, olīvu, 122x164. Rix muzejs, Amsterdama
Vietējais nosaukums "Evreiska ir nosaukts" ir balstīts uz veco, noraidīto tlumachennu, kas parādījās 19. gadsimtā. Var teikt vairāk, lai sieviete netiktu nosaukta vārdā un nebūtu vīrietis, viņa ir attēlota skaidrā, pseidobibliskā stilā, kas raksturīgs Rembranta vēsturiskajiem audekliem. Mākslinieks zīmēja attēlus no Amsterdamas ebreju kopienas, bieži gleznojot ebreju portretus, tā ka sāka parādīties vairākas balvas bez apmales. Šādas versijas ir deviņas populāras (visas ir tuvu 12): mūsu priekšā ir teātra aina par kādu Bībeles epizodi, un sižets ir šāds: Īzaks, neatlaidīgs filistiešu vidū, publiski dēvē savu pavadošo Revēku par māsu. pats sevi. Tas ir patiešām svarīgi: abi ir saistīti ar lielu mīlestību. Glezna ir viens no vecā Rembranta perioda šedevriem, kuram tā raksturīga červonijai un zeltaini brūniem toņiem. Odyag in deyakie mіstsyah ir rakstīts ar straujiem triepieniem, noslīkstot, lai sasniegtu gaismas masu, brīnišķīgi silts aiz krāsas un tajā pašā laikā nav pašpietiekams, bet tikai skatuves emociju dēļ.
Nichny patruļa, 1642. Audekls, olīvu, 363x437. Rix muzejs, Amsterdama
Cja, slavenākā Rembranta glezna, atstāja divus gadsimtus mājā ar nosaukumu "Nichny Watch". Ir parādījusies laimīgā Farbi bumbas analīze, tā ka visa aina ir sanākusi kopā, protesta nosaukums jau ir kļuvis nemainīgs un to nevarēja mainīt. Attēlā muskuļu šāvēju ģildē spēlē kapteiņa Fransa Baninga Gaila vads (melnās drēbēs). Apmēram pirms desmit gadiem bruņotie sargi kļuva par ievērojamu brīvprātīgo pulku, kas palīdzēja sagrābt zemi Spānijas iebrukuma piesārņojuma dēļ, bet līdz 40. gadiem tas daudz mainījās: tagad, cīņā par iespēju no pilsētas biedriskuma. Mākslinieks tēlā padara varonības elementu, piemēram, bi vidrodzhuyuchi kolishnyu patriotismu. Līdzīgu izpausmju atmosfēra tiek pārraidīta ar uzliesmojošiem priekšgaliem, bungām, lādējamām musketēm. "Nichny Patrol" ir grupas portrets, kas maksāja par visiem šāvēja attēliem, ale Rembrandt mainīja yo: in vipadkov sposterіgachіv, jo viņi neko nemaksāja; Tā rezultātā portrets tika pārveidots par liela mēroga ainu par zbigovska-shtovkhanini ielu ar izjauktu rudeni un brīvu apgaismojumu.
Ģimenes portrets, 1666-68. Audekls, olia, 126х167. Hercoga Antona Ulriha muzejs, Braunšveiga
Sindikātu portrets auduma veidotāju darbnīcā, 1662. Audekls, olija, 192х279. Rix muzejs, Amsterdama
Glezna nāk ar nosaukumiem: "Sindika", "Veco audumu veikals"; abi netiek saukti par precīziem un ir saistīti ar iestatījumu ar filcu ģildi, mēs aicināsim izvēlēties audumus un pārvērtības. Nenovērtējams Rembranta grupas portrets. Svorіda, yaskravoo vēlmi tos sasniegt, tāpēc ierēdņi brīnās tieši par mums un pēc uzvarētāju skatiena redzam, ka perekhresy maksājumu ass tiks pabeigta un kaut kādā veidā saukta. Patiesībā es skatos apkārt, bet iebiedētāju notvēra pats deputāts, jo attēls bija vainīgs pie tā, ka kauslis karājās virs akmens nomodā esošās ģildes galvā vienā rindā ar lielāko agrīno grupu. portreti. Tradicionāli uz tiem tika attēloti pieci sēdoši ierēdņi, bet aizmugurē stāvēja kalps. Rembrants atdzīvināja kompozīciju, mainīja tradīciju: viena amatpersona pieceļas no savas misijas, piemēram, dodot zīmi, ka tas ir beidzies.
Pašportrets ar Saskinju ceļos, tūkstoš seši simti trīsdesmit pieci.
Audekls, ol_ya, 161x131. Drezdenskas galerija
Jautrs kavalieris ar meiteni uz trimakas ciltīm kameru rievās. uz svjatkova galds pirig ar pavich. Benketuyuchi sēdēja ar muguru pret skatieniem, tagad smakas ir pievērsušās apsūdzētājiem, lai dzertu mūsu veselības dēļ. Brīnišķīgi, bet robotam ar to tiešām nepietiek. Neiespējami, zokrama, Rembranta autors, attēls viņam bija dārgs. Viņu bieži sauc par "Pašportretu ar Saskinu uz ceļiem". Mozhlvo, iegūstot draugus, apguva izklaides maskarādi, kam sekoja mode uz skatuves no galma dzīves un, iespējams, slavināja savu bagātību. Tomēr tā pirmā versija: attēlā nav pazudušā sinonīma attēlu, kas ir zaudējis lejupslīdi. Šādā vipadā apbrīnojiet jautro ainu, maz ticams, ka mēs varam sveicināt stāsta vēsturi (div. Attēls par pārvērsto pazudušo grēku)
Nikolas Van Bambek portrets. 1641.
Audekls, olia, 106x84. Karaliskais radošo saimnieču muzejs, Brisele
Pats Nikolass Van Bambeks kļuva par mākslinieku, alu, jo, sacījis daudz naudas vienam no saviem draugiem, Bāta recesiju mazināja viņa ambīcijas un viņš nekļūdījās. Tomēr Nikolass protestēja pret Rembrantu, piebilstot jaunajā "Superperečkas aicinājumā" un samaksājot par viņa portreta zvanīšanu. Van Bambeks un viņa draugs Morics Heygens, Mabutas štata valsts nama sekretārs, Hāsā ir nomainījuši savus portretus uz Rembrantu. Draugi ir redzējuši: arī viņu nāves dēļ viņa portrets ir vainīgs dzīvot, un 1641. gadā, kad Bambeks nomira, glezna tika nosūtīta uz Hāgensu. Par portretiem, uzvarošo laipnību un garīgumu, de Gein viglyadaє dziedāšanu, mēs lepojamies ar cilvēkiem. M'yake rosіyane spilgti izgaismo figūras sēdekli un baltās garozas faktūru un auduma piedurknes. Protestējiet Rembranta, Morica Konstantīna Hāgena brāļa aizbildni, rakstot shonaymensha vіrsimovanyh rindas, dažos stāstījumos tiem, kas nav spіlnogo portrets ar oriģinālu
Frederiks Rikels zirga mugurā, 1663.
Audekls, olia, 282x248. Londonskas Nacionālā galerija
Peldēšanās sieviete, 1654. Koks, olīvu, 62х47.
Nacionālā galerija, Londona
Mimovoli lūdz sērkociņu ar "Bathsheba", jo lode tika uzrakstīta tajā pašā stundā, un pat melodiski attēlo to pašu modeli - Hendriku Štofelu. Asociācijas ar peldēšanos ļaunā atmiņā nav "Susanna", tomēr, līdzīgi skaņu veidam, tas var nozīmēt tikai to, ka Rembrants ir atkarīgs no šādām tēmām un zinot tajās spoku, lai klīst erotikā. Ja es gribu grīdas attēlu, tas ir iespējams, jo to nav iespējams saukt par Bībeles vēsturisku personāžu, tas ir traki, es neesmu nekas neparasts, spriežot pēc rožainās kārtības, kā gulēt uz bērza . Mabut, robota cena. Vaughn ir krāsots ar kvaplivy, virspusējiem triepieniem, ko var redzēt nig, ale, persh tēlā visiem krekliem. Tomēr Rembrants, mabuts, rakstīts ļoti robotiskā veidā, ir parakstīts un datēts.
Hendrik Stoffels Bilya Vіkna, 1656.
Audekls, olīvu, 86x65. Valsts muzejs, Berlīne
Lіtnіy cholovіk pie lauku mājas, 1630. Koks, olіya, 22х18.
Tiroles Nacionālais muzejs Ferdinandeum, Insbruk
Jaunās Saskijas portrets, 1633. gads.
Ozols, eļļa, 53х45. Drēzdenes Nacionālā galerija
Tas, kurš lasa Titu, mākslinieka sinonīmu, tūkstoš seši simti piecdesmit septiņi.
Audekls, olīvu, 71x64. Istorichna Kunstkamera, Vіden
Tīts, kurš dzimis 1641. gadā, ir viens no Rembranta un Saskijas bērniem, kuru nāve nebija sajūsmā par bērniem. Šeit jūs esat ne vairāk kā piecpadsmit klintis; Visa Rembranta grēka portretu radīšana ar zemu mīlestību nozīmēs zēna draudzīgo, atpalikušo raksturu. Titam Gravam ir svarīga loma mākslinieka dzīvē, jo viņš ir slinks Saskijas lomā, Jakims Rembrants tika pasūtīts tikai uz laiku, un mēs arī uzlabosim savu tēti. 1660. gadā Titus un Hendrikje izveidoja uzņēmumu, kurā parādījās Rembrants. Cena tika salauzta, lai mākslinieka algas nenonāktu kreditoru rokās. Par Hendrikje Titus nāvi un par tēva nāvi. 1665. gadā uzvarētāju skaits dossyag povnolittya, un, ja likums kļuva par Saskia santīmu, tad, bez šaubām, es kļuvu par finansiālu atbalstu ģimenē. Tīts sadraudzējās ar 1668. gada sīvajām klintīm, bet pēc septiņiem mēnešiem viņš nomira divdesmit sešu gadu vecumā.
Tita portrets, Rembranta sinuss, +1657.
Audekls, olia, 69x57. Londona, Volisa kolekcija
Aristotelis ar Homēra krūtīm, 1653.
Audekls, olija, 144х137. Metropolitēna muzejs, Ņujorka
Cholovik pie zelta šoloma, 1650.
Audekls, ol_ya, 68x51. Valsts muzejs, Berlīne
Par laba darījuma cenu, protestu, aina vienmēr ir populāra. Biežāk es izskaidrošu šarmu, tātad ķiršu pulētā krūštura kontrastu, brīnumainā robota kārniņu (neprātīgi, ceremoniāli, nevis kaujas) un vainas tumšo melanholisko virazu. Šāds kontrasts raksturīgs Rembranta pašportretiem; Varbūt viņi sāka vvazhati, tāpēc šeit ir attēlots mākslinieka brālis. Daudzu autoritāšu labad tika apsvērta Rembranta autorība; Šos kopsavilkumus apstiprināja vadītāji Rembranta iepriekšējo radošuma programmu ietvaros, kuras finansēja Nīderlandes apgabals. "Old at Sholomi" - atņēma vienu no Programmu "upuriem", piedēvējot daudz robotu Rembranta zinātniekiem un sekotājiem.
Lukrēcijas pašnāvība, 1666. Audekls, olīvu, 105x93.
Mistetu institūts, Mineapole
Lukretsas pašnāvība tiek uzminēta ilggadējā leģendā par monarhijas krišanas cēloņiem un republikas izveidi. Viņu apkauno Romas imperatores Tarkinijas Lukretijas zilā rozpoviday cholovikov par savu ganbu. Zvaniet, lai atriebtos, un tad uzvelciet rokas. Visu sižetu bieži uzvarēja mākslinieki un rakstnieki. 16. gadsimta beigās, pirms tika pagodināts teātrī, Šekspīrs uzrakstīja lielisko dzejoli "Aukretsia ir negods". Penzl Rembrandt nolikt divas gleznas par tsyu tēmu. Sākumā (1664. g.) Lukretsia trima nizh, gatavojās dzert no dzīves. Šeit viņa jau ir iedevusi viņai mirstīgu brūci, ko var redzēt ar šķībo apspalvojumu, kas izplatās uz plāniem soroči. Šeit jūs joprojām griežaties taisni, lidojat pāri malai, čukstat, atbalstāt, pie dzvinkas lentes, - burvis, kurš ļauj modeles rokai sagriezt roku vertikālā stāvoklī, kaut arī tā ir mirusi, vaina atklāt. liecība, tuvu beigām.
Hendrickje Stofells portrets, 1659.
Audekls, olīvu, 68x80. Nacionālā Londonskas galerija
Skolotājs, 1631. Audekls, olia, 105x91.
Ermitaža, Sanktpēterburga
Polijas top 1655.
Audekls, olia, 115x135. Kollektsiya Fryk, Ņujorka
Taimničs, jaunā augstākā alpīnista romantiskā figūra, bija ļaunāks, bet, ja tas ir Rembranta attēls, kura autors ir noskaņots - ar robotu vairs nav neskaidrību. Apmetņi lauku apmetnē un apmetnis ir uzbūvēti slideni eiropeiskā veidā, kaut arī varbūt tikai Čerovovas ekskursijā uz teātra maskarādi. Kā tas ir, ainu uz Poliju atved nevis sižets, bet gan fakts, ka poļi vienlaikus bija kaitinoši. No otras puses, intriģējošs fakts: 1654. gadā Amsterdamā tika atcelta brošūra ar nosaukumu "Poļu Versnyk" par radikālo sociālistu sektu. Є bagātīgi svidchen, kuru Rembrants pavadīja stundu, jūtot līdzjūtību sektantismam. Vēl viena mīkla: pabeigt attēlu bez izvirtības. Ir iespējams būt vīrišķīgam, gleznas autorību attiecinot uz Rembranta autoriem, piemēram, Viljamu Drostu. Tātad, Programmas komiksi tika pārkāpti, ale un buzz iekrita kritikas ugunī, un 1993. gadā programma trāpīja robotam.
Dr Nikolas Tulpa anatomijas nodarbība, 1632. gads.
Audekls, ol_ya, 170x217. Maurica māja, Hāga
Rembranta tsiu attēls, kas sagatavots lekcijās, jaku lasīšana 1632 roks dr Nikolass Tulpa. Ja mākslinieks vēlējās pārcelties uz Amsterdamu, viņam iepriekš nebija labi pavadīts laiks, taču viņš neveica lielisku darbu, uzgleznojot pāris brīnišķīgus portretus, kurus viņš aizstāja ar anatomijas nodarbību. Varenu, vīrišķīgu lomu nospēlēja Hendriks van Elenbirhs, kurš atradās Rembranta dzīvoklī. Eilenbyurkh un iepriekš veiksmīgi tirgojās ar gleznām, satverot un izplatot jaunos māksliniekus. Rembrants kļuva par viņa pēdējo aizstāvi. Nīderlandes skola bija slavena ar grupas portretiem, un tā tika atzīta par dāvanu dakterim Tulpam, un viņa kolēģi piecēlās, lai ievietotu attēlu jaunākajā gaismā. Gleznotājs ir piemērots tieši zimu izmēriem: nododot ādas individualitāti un apvienojot kompozīciju: Tulpa lasa lekciju, un klausītāji ar profesionālu interesi tiek iespaidoti mocītā ļaundabīgā cilvēka līķī. "Anatomijas nodarbības" vadītāji Rembrants uzreiz ieguva popularitāti.
Saskijas portrets rakstītā drānā, 1642. gads.
Audekls, ol_ya, 100x79. Kasele, Staatliha muzejs
Rembranta pašportrets, 1661. Audekls, olīvu, 114x91.
Kenwood House, Londona, angļu valodas lejupslīde
Rembrandam poklavam par pašportretu rakstīšanas noteikumu, mazliet par savu attēlu aiz robota. Kopumā, izņemot no pašportretu sērijas, dažiem vīniem tie stāv ar molbertu, sukām un urbi, ko gleznotāji implantēja kā atbalstu rokai. Gaisma fonā ir nepieredzēts triks, kas nepieciešams, lai aplūkotu līnijas līknes uz sienas aiz portreta. Bagato noskaidroja rakhunokā; Mūsdienās populāra versija ir: līnijas mērķis - saites ar tādu leģendāru mākslinieku radošumu, kā Apelles un Giotto, kuri demonstrēja savu varenību, sīko bezgalīgi pareizo līniju vai ko tamlīdzīgu. Tiklīdz tiek izskaidrota cena, pašportrets ir mākslinieka tiesības tikt cienītam dienas meistaram.
Mākslinieka pašportrets pie molberta 1660.
Audekls, olia, 111x90. Luvra, Parīze, Francija
Rembranta pašportrets, 1659. Audekls, olīvu, 85x66.
Nacionālā Mystets galerija, Vašingtona, ASV
Rembranta pašportrets, 1669. Audekls, olīvu, 86х71.
Nacionālā Londonskas galerija, Lielbritānija
Jak un pašportrets Zevka tēlā, ostanniy rik dzīve. Tiesa, prātā nav humora izjūtas, nav pierādījumu par pēkšņu nāvi. Rembranta pašportretam nebija daudz vāka. Lіtnіy, mākslinieks vienkāršā ģērbšanās laikā, saspiežot rokas, apbrīno mūs, neko neprasa, neko neprasa. Mabuts, kurš vairs netika uzskatīts par zinošu, paātrināja Tita nāvi Veresnas 1668. gada liktenī. Katru reizi, trīspadsmit mēnešus vēlāk, 1669. gada 4. oktobrī, viņš nomira savā stendā Rozengrahtā un visus sešdesmit trīs gadus vēlāk. Pēc dažām dienām viņi tika apglabāti Amsterdamas dārgumā Vesterkerkā. Rembranta kapa tika izpostīta, un roboti dzīvos vіkakh.
Pašportrets Zeuxis tēlā, 1665. Audekls, olīvu, 83x65.
Valfrafa Ričarda muzejs, Ķelne, Nimeččina
Rembrants rakstīja sev dažādos rakursos, visādos veidos. Nevainīgi, paskatījies uz sevi ar stingru skatienu, ļaujot vecākajiem pamanīt zilo, gausu cilvēku un bieži vien mīl, lai viņu attēlo bērnišķīgi tēli: viņu paņem vai nu karavīrs bruņās, tagad iespaidīgs cars, vai pēc apustuļa Pāvila. Šeit jūs varat redzēt abu stilu īpatnības. Attēlā ir nemičs vecs vīrs, stunda ir radījusi jogu, kas neatpazīstami atklāj mayzhe, vairāk nekā tās pašas klints pašportretā. Mabut, mēs stāvam uz nāves sliekšņa. Tas nav zabuvati jautājums, tas ir Zeuxis, ilgstoša grieķu mākslinieka portrets. Tas, kurš, šķiet, ir uzrakstījis veco ar zmyshkuvatim apsūdzībām, un attēls viņu tik uzjautrināja, bet viņš nepārstāja smieties, līdz nomira. Elements šeit, zychayno, ir nāve, un, ja pašportrets ir karsts, tad tiek uzvarēts melnā humora vikonāns.
Pašportrets, 1629. Koks, olīvu, 16х13.
Pinakothek Alta, Minhene
Pašportrets, 1659. Audekls, olīvu, 85x66.
Vašingtona, Nacionālā mākslas galerija
Pašportrets. 1658. Audekls, olia, 134x104.
Kollektsiya Fryk, Ņujorka
Pašportrets velveta beretē, 1634.
Audekls, ol_ya, 58x48. Valsts muzejs, Berlīne. Nimeččina
Līdz 1634. gadam Rembrants vēl uzrakstīja dažus pašportretus, un prasības tika izvirzītas biežāk. Mākslinieks nav mākslinieks, nav satvēris grīdas segumu, izstiepies visu mūžu, apspriežot vecumu, informācijas uzkrājumus, panākumus un neveiksmes. Šķiet, ka ir balss, kas baidās no panākumiem. Jaunais modes mākslinieks ir pārsteigts, redzot jauno modes mākslinieku. Tomēr tā diez vai ir pagodināta bagātība un pašapmierinātība. Aplūkojot Rembrandtu, joprojām ir maģiski pieskarties boota kamerai. Divdesmit astoņus gadus vecais mākslinieks nepārprotami ir tas pats choloviks, kurš brīnās par Wiklik P'yattyp'yatirichny maister, kā arī viprobvav, lai pievienotu tiem nenozīmīgajiem sešdesmit trīs gadus vecajiem bērniem, kuri stāv nāves vecumā (Self -portrets pie spēka. Pašportretu garīgais strīds ir īpaši naidīgs, it kā Rembrants vēl nebūtu sasniedzis panākumu virsotni un tikai saņēmis draudzību, nav iemācījies mēģināt sagatavoties savai dzīvei.
